⼀颗恒星从浩瀚⽆垠的宇宙⽓体和尘埃中诞⽣，历经数百万年，逐渐演变成⼀个巨⼤的球 体，其核⼼燃烧着数万亿次核反应的能量。在引⼒的作⽤下，恒星成为银河环境中不可分割 的⼀部分，与恒星群落中的其他天体紧紧相连。尽管被柏拉图誉为 “永恒的移动之像”，但 每颗恒星都⾯临着不可避免的命运：随着核燃料的减少，恒星会屈服于⾃身的引⼒压⼒，最 终发⽣戏剧性的坍缩。 

游廊画廊欣然展出艾玛·菲尔顿（Emma Fielden）的《星⾠时刻》（Hours of Stars），此 次展览呈现的装置和⾏为表演将空间变成了⼀个宇宙反思的空间，在这⾥，地球平⾯与天体 相映成趣。该装置由110块⼿⼯铸造的粉笔⽯精⼼排列⽽成，⽤亚麻线悬挂在虚⽆的⿊⾊画 布上，让⼈联想到夜空中繁星闪烁的景象。这个漂浮在视平线上的天体组合处于⼀种微妙的 平衡之中，在潜在的运动和虚空的静⽌之间徘徊。 

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菲尔顿作品的核⼼在于记录转变的瞬间时刻——艺术家既是创造者⼜是破坏者，切断了将⽩ 垩岩拴在天空上的线。这⼀⾏为让⼈想起塑造宇宙的宇宙现象，引发了天体的垮台，下⾯⿊ 纸上的每块岩⽯破碎不仅标志着⼀个结束，也标志着⼀个新星座的开始。这个天体瀑布的残 余物，在⿊暗的地板上撒上⼀层明亮的粉笔，描绘了⼀幅从毁灭中诞⽣的恒星制图，凄美地 提醒⼈们塑造所有存在的创造和毁灭的循环。 

《星⾠时刻》呼应了宇宙的周期性，与菲尔顿过去的作品相呼应，探索物质性、时间的流逝 以及艺术家作为创造者和变⾰推动者的双重⻆⾊。此次展览名源⾃⻄班⽛诗⼈费德⾥科·加 ⻄亚·洛尔迦（Federico García Lorca）创作于1920年的诗歌《星⾠时刻》（Hours of  Stars），引发了⼈类与⼴袤⽆垠的宇宙之间的联想和想象，也藉此让我们深思，⼈类在⾯ 对宇宙的浩瀚、美丽、不可预知往往是严酷且充满考验的过程。 

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在这个时间似乎被暂停的空间⾥，菲尔顿让我们思考⼈类在宇宙秩序中的位置，反映了存在 的短暂性。⽩垩岩在看似永恒的⿊暗中发出短暂的光芒，也反映了光与影、⽣与死之间的微 妙相互作⽤。在表演结束的余温中，软绵绵的线、破碎的岩⽯、粉笔尘的图案将成为 

星星的 视觉安魂曲，这是⼀场关于宇宙的美丽和悲剧。

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星⾠时刻 

——费德⾥科·加⻄亚·洛尔迦，1920 

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夜的圆满的沉默， 

⽆穷的五线谱上 

⼀个⾳符。 

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失去的诗成熟， 

我⾚身从屋⼦⾥⾛出。 

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⿊⾊的谜语 

就在蟋蟀的歌⾥： 

那声⾳ 

仿佛被死者发出， 

那⾳乐之光 

被精灵觉察。 

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⼀千个蝴蝶的骸⻣ 

睡在我的墙上。 

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⼀⼤群年轻的微⻛ 

渡过河流。